エリック・クラプトン自伝 （エリック・クラプトン、ミュージシャン）

Advantage ： 幸福の意味／心の弱さ、闇について／情熱
Key ： 本／男性／海外／ミュージシャン／ギタリスト／アルコール依存症／エリック・クラプトン

Info ：　本




　“魂のギタリスト”　エリック・クラプトン（1945～）、イギリスのサリー州リプリー生まれ。
天性の才能に恵まれ、若干20歳程で“クラプトンは神だ”と認められながら、欲望と愛情、快楽と幸せの区別がつかないまま、“何か”を探して彷徨い続けてきた年月。
　　母親に拒絶され、親戚の家で育った少年時代の孤独と、音楽への憧れ。
　　大親友のジョージ・ハリスンの妻、パティ・ボイドとの運命的な出会いと、愛の苦しみ。
　　ギタリストとしての成功とは表裏一体のドラッグ、アルコール依存、病的な女性遍歴の末に事故で息子を失ってしまった絶望。
５６歳で結婚し、3人の娘を持つ父親になって、初めて自分の居場所を見つけたと思えた。
その延長にある今だから振り返ることができる、エリック・クラプトン自らが語る、音楽と愛と魂の軌跡。

　独学でギターを学び、アートスクールに通いながら、ギタリストとしてのバイトを始めます。たった数年間、若干20歳程で“クラプトンは神だ”と町に落書きされるほどの音楽性、人々を魅了するカリスマは、天性の才能としか言いようがありません。
それに反して、本人が自尊心の低さが根源であるといっていますが、女性とドラック、アルコールに依存し、溺れていきます。（それでも、体力的に問題がない限度までは、演奏と作曲は相変わらず神的なのは、さすがです。）
クラプトンの熱烈なファンには、当時の音楽シーンとミュージシャン仲間との交流が詳細に描かれており、特に興味深い情報だと思います。また、其々の楽曲が生まれた背景と思いを、クラプトンの歩みにリンクして知ることができ、曲をイメージしながら、新たな感慨を持って読み進めることができました。

Tears in Heavenが、5歳の息子を事故で亡くしてしまった時の曲であることは有名です。大親友ジョージ・ハリスンの妻であったパティと、長年の苦しい愛を成就させて結婚したのに、その息子は浮気相手との婚外子であったことをこの本で知りました。しかも、婚外子は他にもいるし。
既にドラッグとアルコール依存症だったエリックとの愛を貫いて、リハビリに協力し、献身的に尽くすパティが、子供ができない体質だと解ってからの非人間的な仕打ち。歌詞に込められた世界の表と裏を見た気分です。
丁度その頃、“欲望と愛情、快楽と幸せの区別がつかなかった”と言っていますが、息子の死をきっかけに、自分の業が引き起こした悲劇だと感じたでしょうか。悲嘆にくれる中で、一度は失敗したアルコール断ちのプログラムに再挑戦し、息子に誓って、そして初めて跪いて神に祈りながら、乗り越えます。

　息子が亡くなったのが４５歳の時、そして現在に至る幸せを感じる家族、安息の場所を見つけたのは５６歳。今は妻と３人の娘と、人間らしい生活、自分が求めていた時間を過ごしていると言っています。
それまでは天才アーティストだから許されたのかもしれない自暴自棄、空虚、スキャンダラスな私生活を送っていたわけで、自分探しの旅に随分長い時間がかかったようです。５０歳過ぎてから人生はスタートできる！のは・・・人生の重要な何かが欠けていたとしても、天才だからですよね？万人に可能性が無いとはいえませんが。

最後に、日本語訳の文がダラダラ、まとまり無く、とにかく読みにくいです。日本語を推敲した改訂版を期待します。

マイケル・ムーア、語る。 （マイケル・ムーア、ドキュメンタリー映画監督）

原題 ： Here Comes Trouble

Advantage ： 不屈の精神／人間力／面白い／笑えます

Key ： 本／男性／海外／映画監督／ドキュメンタリー／戦争／政治

Info ： 本




　マイケル・ムーアといえば、マイノリティー擁護、大統領批判、ドキュメンタリー映画にこだわる社会派。
これはマイケル・ムーア自身がユーモアと皮肉たっぷりな口調で語る、怒涛の自伝。笑えます。
子供時代から、イラク戦争を批判して非国民的な扱いを受けながらも、自分は間違ってない！とパワフルに復活する時代までの気持ちや裏舞台が描かれています。

実際のところ、大胆な行動、発言と口の悪さのインパクトが強すぎるために、クレイジーとか超ヴァイタリティー溢れる、悪童、爆撃機みたいだ・・・といったイメージが先行し、彼のアクションの真意については深く考えたことがありませんでした。唯一、ドキュメンタリー映画作品を観て、視点に感心、推察するくらいでした。
「ブッシュ大統領、恥を知れ」・・・2003年イラク戦争が始まって5日目、“ボーリング　フォー　コロンバイン”のアカデミー賞授賞式での爆弾演説は、アメリカに、世界に激震を与えた行動として最も有名でしょう。その経緯、強制退場させられてから自分と家族の命が狙われる状況についての詳細は、10年が過ぎた今だから明かすことができる内容でもあり、その時賛同した人々や社会状況、善悪の判断について考えさせられます。

敬虔なクリスチャンの家庭で、家族愛に恵まれて育ったこと。
神学校に進学して、超真面目に勉強し、神の存在について考えて過ごした少年期の葛藤があり、最終的には成績優秀にもかかわらず、教師を質問攻めにするからという理由で退学になったこと。
それらのバックグラウンドを前半で読んだ後だけに、マイケル・ムーアのナイーブで真面目、やさしい顔が浮かび上がってきて、いままでの人物像や作品に対するイメージがかなり変わって映りました。
けれども、マイケル・ムーアについて一番感じたこと、根本的なアイデンティティーは、社会的立場に窮しても信念を貫き、その方法を捻り出して行動するヴァイタリティー、自己主張の強さと自信。
やはり、すごくアメリカ的なものに支えられて成り立っているんだなと感じました。
日本では、こういうキャラクターは存在があまり認められない、成長過程で消されてしまいますよね。

関連Info：　DVD

さかな の なみだ （さかなクン、お魚イラストレーター）

Advantage ： 情熱／人間力
Key ： 本／絵本／男性／日本／イラストレーター／魚／海洋生物学／心温まる／いじめ　

Info ： 本

　さかなクンの素朴な言葉が、トツトツと並べられているシンプルな絵本。
自分の“いじめ”に関する体験を、さかなの世界に映して、さかなクンの視線で語っています。
その内容は、決していじめ加害者を非難するものでも、説教じみた教訓風でもありません。
自身の体験を通した結果として語られている言葉は多弁では無いけれど、雄弁。誠実で、前向きで、心に染みます。
結びのフレーズ・・・・広い空の下、広い海へ出てみましょう。・・・・素敵だと思います。

子供から大人まで、心温まる、ふっと心が笑顔になる絵本だと思います。
最後に、さかなクンの生い立ちとイラストがチョッと載っています。好きな“魚”を貫く情熱と純粋さ、勇気、それを見守る家族環境に、なるほど！です。タコにはまって、タコ博士になりたかった子供時代の話には親近感を感じ、笑ってしまいました。

建築家、走る （隈研吾、建築家）

Advantage ： 挑戦／情熱／マネージメント力
Key ： 本／男性／日本／建築／歌舞伎座　

Info ： 本

　建築家、隈研吾さんがフランクに語りかけてくれる自伝的建築哲学論です。
ずばり、隈さんの人間力が秘められた本だと思います。
2013年春に完成した新歌舞伎座“GINZA KABUKIZA”の建て替えを手掛ける等、世界を駆け巡って活躍する隈さんの歴史、建築家としての経験と考察を自己哲学として確立していくプロセスを、社会、文化、経済情勢やニーズ、ミッションとして関連付けながら、熱く、そして客観的な両方の視点から語っています。

“新歌舞伎座”、国内地方建築に集中していた時代の初期作品“石の美術館”にまつわる経緯や学術的記述には特に興味を引かれ、感銘を受けました。
それ以上に、人間クマケンゴの芯にスポットライトが当てられ、浮き彫りになる「弱いぼく」の姿と、「自称ニヒリスト」の捻くれた思考が顕にされていることが面白く、そのフィルターを通して改めて作品を感じ、強く魅せられました。

印象深かった隈さんの歴史、言葉を、幾つか挙げてみたいと思います。

　建築家になりたいと思ったのは、1964年小学4年生の時、丹下健三作品の代々木体育館に足を踏み入れて、美しい屋根の曲線を舐めるようにして降り注ぐ光を見た時だそうです。
・・・天職、人並みはずれた創造の才能って、運命の啓示ってものがあるのかなと思いました。

　そもそも自分を永久に幸せにしてくれる資産なんてものは無い。
ぼくも諦めを知ってから、人生も、建築も、本当に面白くなりました。

　反20世紀的な建築（反アメリカ的建築）を目指すこととは、その場所でしかできない、際立って特別な建築を創ること。
右手の機能を失ってから、その場所が発する声や気に耳をすませたり、眼を凝らしたりすることができるようになった。
・・・スケッチ力に優れ、自信を持っていた右手に怪我を負った時、あえてリハビリをしないまま、不自由さを選んだ。頭の中の思考や技術より、感覚、感性が重要だと改めて気づいたから。

　（東日本大震災の）復興のための建築は、「これからの生き方」を考えるということ。
次の社会へと転換させるアイデアでなくてはならない。

　日本人の自然観で自分たちの歴史を生きる。
作り続けて、壊れ続けてを繰り返す。つまり、「死に続ける建築」。


　分刻みのスケジュールで世界中のコンペに走り、次のステージでは、施主／クライアントや現場と折り合いながら解決策を探っていくしかないと、舞台裏の状況や心境を正直に吐露している部分もあります。
　建築家に求められているものは、この困難な時代のソリューションであると自覚し、どんなことがあろうとも、挑戦と創造性は基本楽しさであるということ、全てを受けとめている強さを感じます。
　世界的な視野、マネージメント力、求心力に優れていなければ、天才の創造力や知識を表舞台で発揮し、現世界の第一線を走り続けることはできないということを、身を持って示してくれているのだと思います。

　「何かが生まれるプロセスを、真剣な思いの人たちと共有する楽しみ」
これが一番大切なこと、バイタリティの源なんだろう。
人間として、クリエイターとして魅力的な言葉だと思います。


隈さんの最新作品（2013年12月現在）。
表参道のSunny Hillsパイナップルケーキ屋 さんに行ってみた。#隈研吾#sunny hills#写真
http://www.sunnyhills.co.jp/news.php

なんのために生まれてきたの？ （やなせたかし、漫画家／作家）

Advantage ： 勇気／情熱／不屈の精神
Key ： 本／自伝／男性／日本／漫画家／作家／アンパンマン　

Info ： 本　http://www.php.co.jp/books/detail.php?isbn=978-4-569-78300-0

　アンパンマンの生みの親、やなせたかし氏の93歳までの人生の歩み、思いが語られている自伝です。これは、数ヵ月後の2013年10月13日に94歳で亡くなるまで、輝き続けた命の最後のメッセージです。

生きる悲しみと喜びに向かい合う言葉は、一層深く、優しく感じられ、波のように心に打ち寄せてきます。

　「なんのために生まれて　なんのために生きるのか」

子供には大きくて、難しすぎると思われる、アンパンマンのテーマ曲。

東日本大震災の後に、最も多くリクエストされた曲でもあります。

　その誕生の背景を読むと、私の前に、リアルなヒーロー“アンパンマン”が出現し、理屈抜きで純真な子供たちに愛される理由が解ったような気がしました。

　愛と、勇気と、何か、があって、人々に希望を感じさせるのです。

その何かとは、人生の大きな2つの経験に裏づけされた力で、やなせ氏が、最後まで現役で、元気に生きぬいた意思の源でした。

その2つの経験とは？

・　長い下積み時代

　　40代まで代表作が無く、60代でアンパンマンが大ヒット。

　　「人生に無駄なことは何一つ無い。やり続けることが大事。」

・　戦争体験

　　弟を失う。食べ物が無い時代。正義について考える。

　この経験を背負って生まれてきたアンパンマンは、なるほど、世界の美しい部分だけでなく、生きることの現実を素直に表している、“弱いヒーロー”だと気づきます。

弱いけど、正義の心は世界一強いヒーローの姿。これがストレートに心に響いて、多くの人を惹きつける理由なのでしょう。

顔を飢えた人に食べさせる

・・・食べ物を分け与えることは、何時でも何所でも、世界の正義。でも、正義を行うには、自分が傷ついたり、犠牲が伴う。

傷つきやすいヒーロー

・・・顔が濡れるとピンチ。すぐにジャムおじさんに助けてもらう。

素手で戦う

・・・弱いけど、絶対武器は使わない。使命は、食べ物を分け与えることだから。

戦う相手は悪

・・・ミクロのバイキンは目に見える姿を持つ敵ではない。戦争や病気などの悪の象徴と戦っている。

　アンパンマンって深い、深いです。

やなせたかし先生、愛と勇気をありがとう。素敵なメッセージをありがとう。